川乱步、横沟正史、松本清张或岛田庄司这样的大师，也都是通过征文大赛才出道的！

    京极夏彦随手拿起了一本推理小说，按照版权页上的联系方式打电话给出版社——这家幸运的出版社就是我们多次提到的讲谈社。当时正逢公休日，出版社本来应该没有人接听电话。但命运使然，一位临时加班的编辑拿起了电话。他得知作为新人的京极夏彦的意图之后，表示希望京极把稿件邮寄到出版社。于是，一份1000多页的稿件很快出现在了这位编辑面前。

    京极夏彦本来以为，即使那位编辑非常看重自己，最快也要半年之后才会有消息。结果，三天后，那位编辑打来电话，请京极夏彦无论如何要把这部稿子放在讲谈社出版。就这样，京极夏彦这部非比寻常的以这样一种非比寻常的方式出版了。

    小说的出版引发轰动，读者折服于京极夏彦的天才与博学，惊呼推理小说居然可以用妖怪作为载体。随后，京极夏彦将“京极堂系列”的辉煌延续了下去，截至2010年，他陆续创作了、、、、、《阴魔罗鬼之瑕》和《邪魅之雫》7部这个系列的长篇作品。同时，京极夏彦还创作了“巷说百物语系列”和很多非系列作品，都是以日本的妖怪文化为背景。中的“驱邪”模式也被延续了下来。

    京极夏彦的作品被改编成漫画、影视剧、舞台剧等，在日本掀起了史无前例的“妖怪热”。甚至有评论者认为，京极夏彦会成为第一个获得诺贝尔文学奖的推理作家。

    京极夏彦的出现，打破了新本格推理的最后一层禁忌。带有浓厚“迷信”色彩的妖魔鬼怪都可以走进推理小说，还有什么可以被排除在推理作家们的视线之外呢？

    同时，京极夏彦的出现还影响了整个日本推理文坛的出道机制。出版社开始反思：“是不是一定要恪守陈规，继续遵循‘获奖出道’的原则呢？是不是应该给那些有才华的新人更广阔的舞台，让他们自由挥洒呢？”答案当然是肯定的，不然就会错过下一个京极夏彦！

    于是，讲谈社创办了梅菲斯特奖。此奖不同于传统的推理大奖，不设奖金，没有字数限制，没有征稿期限，唯一的标准就是“好看”。只要获得了编辑的认同，便可由讲谈社直接出版。

    与传统的奖项相比，梅菲斯特可谓是剑走偏锋，正因如此，它吸引了一大批志趣相同的优秀作品。继“第〇届梅菲斯特大奖”斩露头角之后，森博嗣的《全部成为F》、雾舍巧的《二重身宫》、殊能将之的《剪刀男》等风格独特的优秀作品纷纷被发掘出来，其中《二重身宫》和《剪刀男》是同一年（1999年）的获奖作品；这之前的1998年，一年当中更是颁出六届大奖。可以想象，日本文坛新人新作的不断涌现，梅菲斯特奖功不可没。

    比起挖掘出作者及作品的数量，更重要的是梅菲斯特奖所代表的“不拘一格降人才”的精神。日本作家对推理小说多种可能性的尝试得到了鼓励，日本推理显现出多姿多彩的风貌。不论是岛田庄司引领的新本格潮流，还是京极夏彦自成一体的妖怪推理，或是乙一、伊坂幸太郎、道尾秀介的惊艳出世，都在说明日本推理小说正向所有想象力所能达到的地界发起挑战，幻化出无数各具特色的作品，从而可以不断地给读者带来新鲜的阅读感受。

    套用台湾独步文化的评价，在1994年之后，日本推理朝着“大无限”的方向发展下去，直到今天不曾停歇。

    在这个时间段先后出道，和京极夏彦一起引领了日本推理发展方向的，还有1995年出道的西泽保彦和1996年出道的森博嗣。

    西泽保彦1960年出生于高知县，曾在美国读书。1990年，他创作了一部名叫《联杀》的作品，参加鲇川哲也奖的角逐，但最终落选。

    岛田庄司无意之中看到了这部作品，