多读者买书都是这样，一打听有一本书已经卖出许多了，正是潮流，好像 不去看看就被潮流给甩了。村上要是不靠此吸引人，怕是保证不了最初的读者。

    所幸人们还是比较钟爱村上的小说的，各种评论也不少了。如果大众对一个作家的关注 已经超过了作品本身，那这个作家就不必写东西了，去拍MtV也许更适合些。

    但是，村上春树的书有一个大缺点，就是性描写太占篇幅。我不是封建，如果我封建那世上就没人开放了。只是我觉得过分的性描写没有必要。一个作家更没必要去靠这个吸引读 者，靠性描写来吸引读者的作家都是下三流（又下流又三流的意思）的。

    村上的《舞舞舞》、同〈挪威的森林》一样，可看性凑合，但没有多大价值。语言也没有一点林少华所谓的“幽默”，比喻句也不像林少华所说的那么好， 本体喻体联系生硬，比钱钟书的不知差了几个世界。

    有的报纸评论说周星驰的电影是俗雅共赏，达到了一种大俗大雅的境界。我很不明白所 谓的“大俗大雅”的境界是什么。别看“大俗大雅”的结构和“大彻大悟”、“大恩大德”一 样，但完全是两码子事。“大俗大雅”就仿佛“大好大坏”、“大男大女”，不可能的事。周星驰的电影就是俗，但俗出了国际水平。

    但这说的是周星驰的古装片，他的现代题材的片子完全不值得一看（《食神》还凑合）， 而在他的片子里，拍得最好的是《大话西游》，然后是和《九品芝麻官》、《大内 密探》。《大话西游》的成功最主要是拖进了一段爱情故事，周星驰的一堆搞笑价值等同来首 的一满眼泪。但这却是恰如其分的地方，如果换成朱茵的一堆搞笋等于周星驰的一滴眼泪， 那就韵味大跌。两个人在《大话西游》里都找到了最好的位置。

    说起，我想起了最近在电视台播放的老续集。那纯粹是吃饱了撑 的没事砸自己牌子的东西，制作如此粗糙，编剧如此拖沓，不值一提，连主题曲都难听了。 所以税制作和编剧也是一件很重要的事。我敢说周星驰那几部好片子的剧本拿到一些所谓正统的导演手里，恐怕连通都通不过。

    罗大佑被称为“音乐教父”，而台湾音乐史上并没出现“音乐教母”，足以证明罗大佑地 位的特殊。历来一对一对的没多少地位，今天有个金友，明天又冒出一个玉女，滥了就不值 钱了。

    罗大佑是李宗盛一样的创作人，都是流行歌曲生产线而且词曲都较有内涵。李宗盛的认 识是一首歌好不好，歌词比歌曲重要。罗大佑写出过许多的好词，像《恋曲1990》、、 《皇后大道东》、《滚滚红尘》人你的样子》、《光阴的故事》等等等等不胜枚举，还把一首政 治味很浓的《东方之珠》写得如此动情，的确功力不浅。但是，罗大佑的曲到后来开始显得 重叠，词曲叠得最厉害的是和《光阴的故事人

    而且罗大佑的词由美到了空的地步。他似乎在追求一种面面感但措辞开始乱，在画面感 的追求上，张洪亮的《请定回落桥》就非常成功。

    总体而言，罗大佑是成功的。罗大佑千万不要学什么体坛名将，一会儿挂靴，一会儿复 出。罗大佑一旦复出，就必定失败。

    我的哥们曾总结说，哪里有女生的尖叫，哪里就有张信哲。

    第一次接触张信哲是他的《用情》专辑，这是他在EMI的最后一盘专辑，总体感觉相当 好，之后又收齐了他出道以来除《说谎》外的专辑。别说张信哲是什么人妖声音，他生下来 就这样子，怨不了他，而且许多歌只有他的声音唱才有味，《别怕我伤心》、《爱如潮水》等 都是词曲意境结合比较好的歌，但总体而言，失败的歌比成功的歌多。尤其是在歌词上，越 写越差，特别是换到了索尼唱片后，那帮子写词的不知在写些什么，常